西双版纳善谢文化传媒有限公司

　　王雯雯：西安鼓樂，也稱長安古樂，是流傳于西安及周邊地區的笙、管、笛及打擊樂器合奏的古老樂種。它脫胎于唐代燕樂，后融于宮廷音樂。安史之亂期間，宮廷樂師流亡民間，西安鼓樂隨之流入市井，因此有“盛唐燕樂，御苑絕響”之稱。

　　西安鼓樂曲風大氣，曲目豐富，結構完整，與一般的民間音樂大相徑庭。歷經元、明、清的不斷完善與發展，形成了具有完備理論體系的大型鼓樂套曲，至今仍保持著相當完整的曲目、譜式、結構、樂器及演奏形式。

　　不同于我們常見的五線譜，西安鼓樂沿用的一直是唐宋時期的工尺譜（“尺”讀chě，通過漢字符號記譜，世界上最早的曲譜之一），由一代代藝人手工傳抄。譜上只有音高音低，不能表現時值，演奏者拿到譜后不能直接認出來，必須靠老一輩師傅口傳面授，熟讀至背誦后才能演奏，千百年來傳承不息。

　　20世紀50年代起，相關部門和文化工作者便開始了對西安鼓樂的收集整理工作。1953年，工作人員將其定名為“西安鼓樂”，經過多年努力，采訪眾多樂師，收集大量民間祖傳樂譜，并翻譯整理了眾多樂曲。20世紀80年代，相傳起于唐朝天寶年間的何家營村，成立了第一家鼓樂陳列館。2005年，西安鼓樂被列入國家級非物質文化遺產名錄，2009年被列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄。

　　準備一場演出，首先要選定曲目。西安鼓樂的曲目豐富多樣，包括單曲體裁和套曲體裁兩大類，要根據演出場合、觀眾喜好以及鼓樂社的傳統等情況綜合選擇；

　　然后是樂器準備。西安鼓樂的樂器包括笛、笙、管等吹奏樂器，坐鼓、戰鼓、樂鼓、獨鼓等擊奏樂器，還有鐃、鈸、鑼等各種銅質打擊樂器。樂師要檢查并調試所有樂器，確保音質清晰、音量適中；

　　演出開場時，根據場合的不同，會有不同的開場儀式。例如，在廟會等民俗活動中，可能會先進行一段祭祀或祈福的儀式，然后才開始演出；

　　鼓樂的演出形式，分為“坐樂”和“行樂”。大家在電視或短視頻里刷到的，大多是“坐樂”，顧名思義就是坐在室內或院內演奏；“行樂”則是一邊行走、一邊演奏，或是在廟堂階前站立演奏。演奏時，樂手要適應路途環境，步調均勻，保持隊形和節奏協調一致。

　　近年來國潮的風靡，是年輕一代對傳統文化認同感和自豪感增強的體現，也是文化自信在時尚領域的表現。它不僅是服飾、配飾等外在形式的復古與創新，更是對中華優秀傳統文化的深度挖掘和再創造。

　　西安鼓樂作為非物質文化遺產，其獨特的音樂韻味和深厚的歷史底蘊，與國潮的核心理念不謀而合。國潮的流行，以及互聯網的助力，為西安鼓樂等傳統文化提供了發展機遇和更廣闊的傳播平臺。通過與現代審美和時尚元素的結合，西安鼓樂可以更加生動地走進年輕人的視野，激發他們對傳統文化的興趣和熱愛。

　　新年伊始，我對自己和西安鼓樂這項技藝的未來充滿了希冀。我希望能夠繼續深入挖掘西安鼓樂的文化內涵和藝術價值，精進演奏技藝，為觀眾帶來更精彩的演出。同時，我也期待能夠借助國潮的東風，推動西安鼓樂與現代時尚的融合，讓這項古老音樂煥發時代的活力。